Colección: Sarah Fouqueau

Sarah Fouqueau est une artiste peintre française dont le travail explore le corps comme territoire sensible, empreinte et mémoire. Autodidacte, elle se forme d’abord au théâtre au lycée autogéré de Paris, où elle découvre le dessin de nu — point de bascule décisif vers une pratique plastique durable. Très tôt, le corps s’impose comme langage central : un corps masqué, fragmenté, transformé, toujours porteur d’une histoire intime.
Après des années passées dans le monde de l’entreprise, où elle occupe des postes de direction et de gestion d’équipes, Sarah Fouqueau poursuit la peinture par cycles, dans des périodes intenses et concentrées. Ce va-et-vient entre deux mondes nourrit une œuvre profondément incarnée, marquée par les thèmes de l’effacement, de la reconstruction et du lâcher-prise. En 2024, à la suite d’un burn-out, elle opère un tournant radical : elle quitte définitivement le cadre institutionnel pour se consacrer pleinement à la création.
Sa pratique mêle huile, enduit, bombe et encre de Chine, souvent sur des supports bruts comme le carton, revendiquant l’importance du geste et de l’expression plutôt que celle du matériau. Le processus se déploie en plusieurs temps : le croquis — toujours point de départ —, le travail physique du fond, puis l’empreinte finale du corps, plaquée comme une présence fragile mais affirmée. Influencées par des formes issues du théâtre, des marionnettes asiatiques et du street art, ses figures échappent à toute assignation culturelle unique.
La peinture de Sarah Fouqueau est à la fois introspective et libératrice. Elle ne cherche pas à illustrer, mais à faire advenir : une sensation, un état, une traversée. Chaque œuvre agit comme un espace de respiration, où l’artiste affirme une quête simple et essentielle : se sentir vivante, légère, pleinement présente.