CV de Jose Maria LAMO DE ESPINOSA MICHELS DE CHAMPOURCIN

Né en 1953, ma relation avec la photographie commence en 1973. C'est une relation intime, personnelle jusqu'à la fin de 2021, moment où je décide de quitter l'environnement de mon ordinateur, de mon appareil photo, de mon écran en faisant connaître mon travail.

Ainsi, en mai 2022, ma première exposition collective
devait avoir lieu à Madrid. Une légère crise cardiaque le 23 avril, à peine 12 jours avant l'exposition, m'a envoyé à l'hôpital trois jours pendant lesquels le débat interne a consommé de nombreuses heures. Des heures où la vue de l'horloge ronde, blanche avec des aiguilles noires, sur un mur gris clair m'a aidé à me concentrer sur ce qui est vraiment important en m'aidant à prendre la décision. Oui, j'allais célébrer l'exposition.

Et fut la bonne décision, une expérience unique et
suggestive qui m'a encouragé à continuer sur le chemin commencé.
Depuis lors, il y a eu quatre autres expositions collectives et une exposition individuelle (sept 2023).

PENSÉES

Comme tout être humain, je suis une accumulation
d'expériences,

Des expériences complexes, mélangeant dans mon cas les facettes de fils, père, mari, ami, économiste, demi-avocat, demi-entrepreneur, cuisinier, photographe et.... créatif ?
Artiste ? Eh bien oui... artiste. Je ne m'en rendais compte que récemment.

J'aime la géométrie, l'architecture, les reflets et les
transparences, la ville et ses rues, ses gens. J'aime la nature, le grand et le petit, le macro. L'équilibre et le déséquilibre.

J'ai toujours été un voyeur, un observateur. J'aime
regarder, voir, trouver quelque chose de beau,
harmonieux, laid, choquant, doux, rugueux, surprenant.
Quelque chose qui attire mon attention. Une forme, un rythme, un contraste.

Voir ce que personne ne voit est un art, un métier, une
passion, un passe-temps, une illusion. Chercher ce qui est devant nous mais personne ne voit.... c'est un art. Mettre en valeur une image sans importance, qui passe inaperçue, c'est un art. C'est ce que je poursuis en utilisant la photographie.

On dit que la photo est un reflet fidèle de la réalité. Rien n'est plus éloigné de la vérité. Parfois oui, parfois non.
Peut-être la photographie utilisée dans un but scientifique ou technique et quand même.

La plupart du temps, non. Il y a toujours des facteurs qui changent l'image en créant une nouvelle réalité, un nouveau monde, comme le font le peintre et le sculpteur.

La peinture et la photographie racontent des réalités en utilisant des chemins, des techniques, des points de vue différents. J'ai toujours aimé la seconde. Et lorsque vous avez la pièce devant vous, vous vous rendez compte que vous avez été ému comme un enfant pendant que vous produisez la pièce. Votre relation avec elle est comme un jeu. Parfois avec surprises.

Récemment, à cause d'un problème dans mon œil droit, j'aime analyser, montrer, les déformations visuelles, comment nous pensons voir les choses telles qu'elles sont quand nous percevons réellement une réalité retraitée par nos yeux, nos cerveaux, notre subjectivité et nos moyens, instruments qui nous permettent d'atteindre cette perception.

Et pourquoi en noir et blanc dans un monde plein de
couleurs ?

"Quand vous photographiez une personne en couleur,
vous photographiez ses vêtements, quand vous le
faites en noir et blanc, vous photographiez son âme
(TED GRANT)"

En noir et blanc, l'idée derrière l'image est mieux
appréciée . La couleur génère beaucoup de bruit, ajouter des informations parfois superflues, perturbés, dévie l’attention. Néanmoins, il est parfois essentiel, comme dans La publicité.

De mon point de vue, la photographie en noir et blanc est à la peinture comme la poésie à la littérature. C'est le résumé, l'extrait, la synthèse.

EXPOSITIONS

2022 BADA MADRID (Madrid, may, collective)

2023 ARTIST 360o (Madrid, février, collective)
GALERIA LANZA (Madrid, may, collective)
GALERIA LANZA (Madrid, septembre, individuel)
VAMOS CAFE (Stuttgart, octobre, collective).
ARTE DOMAIN (Miami, décembre, collective)

2024

GALERIA LANZA (Madrid, janvier, collective)
SALON DES ARTISTES FRANÇAIS (Paris, février)
GALERIA LANZA (Madrid, mars, collective)

FAIM ART 2024 (Madrid, collective avec
MICHELS DE CHAMPOURCIN GALLERY)

MENTION

2024 Mention a la photo “LA CONVERSATION” dans le Salon des Artistes Français 2024.