Ozmo
Raphael Plus Stone Door
Raphael Plus Stone Door
Stock bas : 1 restant(s)
« Raphael Plus Stone Door »
100 x 70 cm, Acrylique sur PVC, 2016
Dans cette œuvre captivante intitulée « Raphael Plus Stone Door », l'artiste fusionne habilement des éléments disparates pour créer une vision moderne de l'iconographie classique. Le visage d'un jeune homme aux traits doux, rappelant ceux des portraits de la Renaissance italienne, est encadré par une fenêtre rectangulaire, évoquant un tableau inséré dans un autre tableau. Ce regard mystérieux, à la fois distant et engagé, attire immédiatement le spectateur, le plongeant dans une contemplation de la nature de l'identité et de la perception.
Une main droite levée, dans un geste qui pourrait symboliser à la fois une bénédiction et une revendication, semble arrêter une magnifique papillon en plein vol, une métaphore peut-être de l'esprit libre ou de la beauté éphémère de la jeunesse. La main gauche tient un objet invisible, laissant une ouverture à l'interprétation, un jeu d’ombres et de lumière qui contribue à la théâtralité de la scène.
Au centre de la composition, une porte en pierre, sculptée dans le torse de la figure, révèle un espace vide, une sorte de passage secret menant à l'inconnu. Ce choix d'incorporer des éléments architecturaux suggère un voyage intérieur, une exploration des mystères cachés au plus profond de nous-mêmes. Les murs de briques rouges contrastent avec la douceur de la peau et la fluidité du drapé rouge jeté sur l'épaule gauche, un écho subtil aux habits des saints et des figures sacrées de l’art religieux.
Le fond de l’œuvre, une campagne déserte sous un ciel crépusculaire, renforce l'atmosphère onirique de l'image, créant une tension entre l'immobilité sereine de la figure centrale et le mouvement constant de la nature autour d'elle. Le regard du jeune homme semble défier l'infini, nous invitant à entrer dans un dialogue silencieux avec lui.
« Raphael Plus Stone Door » est une méditation sur les dualités : le spirituel et le physique, l'intérieur et l'extérieur, le passé et le présent. Avec cette œuvre, l'artiste nous rappelle que l'histoire de l'art est une porte constamment ouverte, une invitation à redécouvrir et à réinterpréter les symboles anciens sous une lumière contemporaine. Une pièce puissante et poétique, qui résonne avec la promesse d'une découverte intérieure et d'une exploration sans fin.